Bu gün natürmortları demək olar ki, hər kəsə məlum olan keçmişin görkəmli ustadlarının bir neçə əsərini təqdim edəcəyik. Mövzu yeməkdir. Təbii ki, ötən əsrlərin natürmortlarında vegetarian olmayan elementlər də təsvir edilmişdir - balıq, ov və ya kəsilmiş heyvanların hissələri. Bununla belə, etiraf etmək lazımdır ki, bu cür natürmortlara daha az rast gəlinir - bəlkə də ona görə ki, natürmort janrında çəkilmiş kətanlar, ilk növbədə, yaşayış otaqlarını bəzəmək üçün nəzərdə tutulmuşdu və evdə bu məkana gələn qonaqlar evdə ahəngdar və dinc bir şey görməyi gözləyirdilər. divarlar. Alma və şaftalı ilə natürmort balıq ilə natürmortdan daha uğurlu satıla bilərdi. Bu, bizim təvazökar təxminimizdir, lakin bu, qeyri-zorakı, neytral və “dadlı” sənət əsərlərinin estetikasının həmişə ictimaiyyəti daha çox cəlb etdiyi açıq-aydın fakta əsaslanır.
Meyvə, qoz-fındıq, giləmeyvə və tərəvəzləri təsvir edən rəssamlar vegetarianlıq və ya meyvəçilik ideyalarına çətin ki, əməl edirdilər – buna baxmayaraq, bəzən onların bəziləri üçün natürmort janrı yaradıcılıq karyeralarının əsas hissəsini tuturdu. Üstəlik, natürmort təkcə əşyalar toplusu deyil; orada həmişə gizli simvolizm var, hər bir tamaşaçı üçün özünəməxsus şəkildə, dünyanı qavrayışına uyğun olaraq başa düşülən bir fikir var.
İmpressionizmin sütunlarından birinin işindən başlayaq Sağlığında şöhrət şüaları ilə çimən Auguste Renoir.
Pierre-Auguste Renoir. Cənub meyvələri ilə natürmort. 1881
Fransız ustasının yazı üslubu - gözə çarpmayacaq dərəcədə yumşaq və yüngül - onun rəsmlərinin əksəriyyətində izlənilə bilər. Çoxlu sayda meyvə və tərəvəzi təsvir edən bu eksklüziv vegetarian əsər bizi çox heyran etdi.
Bir dəfə rəssamlıqda yaradıcılıqdan danışan Renoir demişdi: “Nə azadlıq? Sizdən əvvəl yüzlərlə dəfə nə edildiyini danışmağa çalışırsınız? Əsas odur ki, süjetdən qurtulun, povestdən qaçın və bunun üçün hamıya tanış və yaxın olanı seçin və ümumiyyətlə hekayə olmayanda daha da yaxşısını seçin. Fikrimizcə, bu, natürmort janrını çox dəqiq səciyyələndirir.
Pol Sezan. Dramatik taleyi olan, ictimaiyyətdən və ekspert ictimaiyyətindən yalnız ahıl çağında rəğbət qazanmış sənətkar. Çox uzun müddətdir ki, Cezanne çoxsaylı rəssamlıq pərəstişkarları tərəfindən tanınmırdı və dükandakı həmkarları onun əsərlərini şübhəli və diqqətəlayiq hesab etmirdilər. Eyni zamanda, müasir impressionistlərin - Klod Mone, Renuar, Deqanın əsərləri uğurla satıldı. Bankirin oğlu olaraq Sezannın firavan və təhlükəsiz gələcəyi ola bilərdi – bir şərtlə ki, özünü atasının biznesini davam etdirməyə həsr etsin. Amma öz peşəsinə görə o, təqib və tam tənhalıq dövründə belə özünü heç bir iz qoymadan rəsmə vermiş əsl rəssam idi. Sezannın mənzərələri – Müqəddəs Viktoriya dağı yaxınlığındakı düzənlik, Pontuaya gedən yol və bir çox başqaları indi də daxil olmaqla dünya muzeylərini bəzəyir. Peyzajlar kimi natürmortlar da Sezanna üçün ehtiras və yaradıcılıq tədqiqatlarının daimi mövzusu idi. Sezannın natürmortları bu janrın etalonudur və bu günə qədər rəssamlar və estetikalar üçün ilham mənbəyidir.
“Natürmort pərdə, küp və meyvə qabı ilə” Sezanna dünya hərraclarında indiyə qədər satılan ən bahalı sənət əsərlərindən biridir.
İcrasının sadəliyinə baxmayaraq, Sezannın natürmortları riyazi cəhətdən təsdiqlənmiş, ahəngdardır və düşünənləri valeh edir. "Mən Parisi almalarımla heyrətləndirəcəyəm" dedi Sezan bir dəfə dostuna.
Paul Sezanne Natürmort Alma və Biskvit. 1895
Paul Sezanne. Meyvə səbəti ilə natürmort. 1880-1890
Pol Sezan. Nar və armudla natürmort. 1885-1890
Yaradıcılıq Vincent van Gogh çox yönlü. O, bütün əsərləri üzərində diqqətlə işləyir, o dövrün başqa rəssamlarının yaradıcılığında toxunulmayan mövzuları öyrənirdi. Dostlarına məktublarında o, uşaq kortəbiiliyi ilə zeytun bağlarının və ya üzüm plantasiyalarının cazibəsini təsvir edir, adi bir zəhmətkeş-buğda səpininin işinə heyran qalır. Kənd həyatı səhnələri, mənzərələr, portretlər və təbii ki, natürmortlar onun yaradıcılığının əsas istiqamətləridir. Van Qoqun irislərini kim bilmir? Günəbaxanlarla məşhur natürmortları (çoxunu dostu Paul Gauguin-i sevindirmək üçün çəkmişdir) hələ də daxili bəzək üçün məşhur olan açıqcalarda, afişalarda və plakatlarda görmək olar.
Sağlığında əsəri satılmayıb; sənətçinin özü dostuna yazdığı məktubda maraqlı hadisəni danışıb. Zəngin bir evin müəyyən bir sahibi, qonaq otağının divarında rəssamın rəsmlərindən birini "sınamağa" razı oldu. Van Qoq pul kisələrinin onun rəsminin interyerdə olmasını məqsədəuyğun saydığına sevinirdi. Rəssam varlı adama öz işini verdi, lakin o, artıq sənətkara böyük bir yaxşılıq etdiyinə inanaraq ustaya bir qəpik belə ödəməyi ağlına belə gətirmədi.
Van Qoq üçün meyvə obrazı ətrafdakı tarlalar, çəmənliklər və gül buketləri üzərində işdən az deyildi.
Vinsent Van Qoq. Səbət və altı portağal. 1888
Vinsent Van Qoq. Alma, armud, limon və üzüm ilə natürmort. 1887
Aşağıda Van Qoqun dostu, görkəmli rəssam tərəfindən çəkilmiş portretini təqdim edirik. Paul Gauguin, bəzi natürmortlar və mənzərələr üzərində bir müddət birlikdə işlədikləri. Kətan Van Qoq və günəbaxanları, Qoqinin gördükləri kimi, birgə yaradıcılıq təcrübələri üçün dostunun yanında yerləşdiyini təsvir edir.
Paul Gauguin. Günəbaxanları çəkən Vinsent Van Qoqun portreti. 1888
Pol Qoqinin natürmortları o qədər də çox olmasa da, o, bu rəsm janrını da çox sevirdi. Çox vaxt Gauguin natürmortu interyer və hətta portretlə birləşdirərək qarışıq janrda rəsmlər ifa edirdi.
Paul Gauguin. Bir fan ilə natürmort. 1889
Gauguin etiraf etdi ki, o, yorğunluq hiss etdikdə natürmort çəkir. Maraqlıdır ki, rəssam kompozisiyalar qurmur, bir qayda olaraq, yaddaşdan rəsm çəkirdi.
Paul Gauguin. Çaydan və meyvə ilə natürmort. 1896
Paul Gauguin. Çiçəklər və bir qab meyvə. 1894
Paul Gauguin. Şaftalı ilə natürmort. 1889
Henri Matisse – S.İ.Şukinin təriflədiyi heyrətamiz rəssam. Moskva xeyriyyəçisi və kolleksiyaçısı malikanəsini Matisin qeyri-adi, sonra isə tam aydın olmayan rəsmləri ilə bəzədi və rəssama maddi vəziyyətindən narahat olmadan sakit şəkildə yaradıcılıqla məşğul olmaq imkanı verdi. Bu dəstək sayəsində az tanınan ustaya əsl şöhrət gəldi. Matisse yavaş-yavaş, çox meditativ, bəzən çox şüurlu şəkildə əsərlərini uşaq rəsmləri səviyyəsinə qədər sadələşdirərək yaradırdı. O hesab edirdi ki, gündəlik qayğılardan yorulan tamaşaçı narahatlıq və təşvişlərdən daha da dərinləşərək harmonik düşüncə mühitinə qərq olmalıdır. Onun əsərlərində hisslərin saflığına, təbiətlə vəhdət hissinə və varlığın primitiv sadəliyinə yaxınlaşmaq istəyini aydın görmək olar.
Henri Matisse. Ananas və limon çiçəkləri ilə natürmort
Matisin natürmortları bu fikri bir daha sübut edir ki, rəssamın vəzifəsi hansı janrda və hansı istiqamətdə işləməsindən asılı olmayaraq, sadə, bəzən hətta “bəzən də istifadə edərək insanda gözəllik hissi oyatmaq, dünyanı daha dərindən hiss etdirməkdir”. uşaqcasına” təsvir üsulları.
Henri Matisse. Portağal ilə natürmort. 1913
Natürmort qavrayış baxımından ən demokratik və çoxları üçün ən sevimli rəsm janrlarından biridir. AT
Diqqətiniz üçün təşəkkür edirik!